如果有人问你，你记忆最深刻的动画作品是哪一部。那么超时空要塞（又名太空堡垒），可能是很多70和80后脑海中最深的回忆。

为什么说这部作品记忆最深？那是因为在上世纪90年代，作为第一批引进的美国动画作品，太空堡垒在当年小朋友的心目中可是一部不亚于变形金刚的科幻巨作。

可能很多人心中都还记得这个开头。每天晚上6点左右，伴随着激昂的交响乐伴奏。一座巨型堡垒城市，和F14变形而来的人型战斗兵器都会准时出现，将一个未来时空中，人类可能经历的剧烈变化与和外星人之间的星际战争展现在我们面前。

但是你知道吗？其实当年这部长达85集，分为三部的动画巨制。其实却是原本完全不相干的三部日本动画，经过美国金和声公司重新剪辑改编，才融合为一部科幻巨制的。

那么这三部动画原本都讲的什么？为什么美国公司要去做这个改编？以及这个改编的效果到底如何呢？

我们今天就来重新讲一下这个故事，为很多7看过这部作品的朋友们，解答心中的疑惑吧。

1 太空堡垒到底说了什么？

公元1999年7月，发生了一件改变人类命运的事件：一艘巨大的外星飞船坠落到地球上位于南太平洋的麦克罗斯岛（Macross Island）上。8月，联合国调查研究组织开始对飞船进行检查。9月，根据调查报告，发现这是外星人的宇宙船，从飞船的电脑资料里，并证实了强大地外文明的存在，存在身材高大的外星人。在这种压倒一切的存在面前，一切的民族纷争和政治冲突都变得微不足道了，面对着宇宙中随时可能出现的敌人，人类第一次联合起来。

上面这段短短一百多字的内容，基本上就把太空堡垒的世界观和背景说的非常清楚。

简单来讲，就是不久的未来（原作时间线上的未来），人类发现了外星文明的产物，并且集合全人类的力量将其修复，同时与强大的外星人展开了旷日持久的战争。

如果说太空堡垒的设定中什么最出彩，那自然是与当时人类科技文明相结合，然后在此基础上进一步将其科幻化的做法最出彩。

哪怕到今天，很多人也依旧能够记得以当时最强大的美国F14雄猫战斗机为原型，可以三段变身的人类机甲吧？而太空堡垒本身，同样是以当时最强大的尼米兹级航空母舰为蓝本改造的。

这就给与很多观众一种——其实是现实人类文明在加了外挂后，与强大外星人对抗的感觉。

这种感觉，其实是贯穿整个三部曲里面的。第一部是战斗机和航母开挂；第二部则是战车、地上气垫船开挂；到了第三部甚至出现了机甲小型化以及摩托车开挂。

这种变化，甚至给人一种人类科技不断进步，不断从笨重的大型机甲人型化到小型灵活机甲人型化的发展轨迹。当然，这并不是动画本身的功劳，而是编剧的巧妙构思，关于这一点我们后面再说。

除了科幻本身接地气且吸引人外，太空堡垒里还有另外一层人文主义思潮——那就是外星人和地球人之间，到底是否可以和睦相处？

在第一部里，宇宙歌姬林明美的歌声，成为了最终地球战胜天顶星文明的最终武器——对于文明的渴望，就连生下来就只知道战斗和杀戮的天顶星人也无法抵抗。

而在第二部和第三部里，地球人和外星人之间的感情纠葛，同样是处于弱势的地球人最终翻盘成功的根本原因。

虽然整部动画里90%都在描写战斗与死亡，但是剩下的10%，才是让这部巨作思想得以升华，最终成为不朽诗篇的原因所在。

年少时，我们被这部作品的科幻要素与星际战争所吸引，但是到了成年后。反而是林明美、佐尔、艾莎这些形象，给人留下的印象更为深刻。

即使今天我们知道了这三部曲并非原本放在一起创作的。但是上述的科幻背景以及人文思潮，始终贯穿在三部作品之中。这也是为什么那么多人都看过，但却并没有发现其中奥秘的原因所在。

哪怕放到2026年，用40年后的视角来看。这部85集的鸿篇巨制，依然是科幻动画历史上最高的丰碑，几乎 没有之一。

2 太空堡垒三部曲的原型都是谁？

说完了整部太空堡垒的背景，我们再来看看，这三部曲的真实身份都是谁。以及他们原本都讲了那些故事吧。

太空堡垒的第一部麦克罗斯传奇，也就是动画的1~36集。原本对应的就是知名度最高、影响最深远的日本动画超时空要塞。

作为龙之子工作室最高成就的这部动画，讲述的就是太空堡垒故事的基础——1999年外星人入侵，地球反抗未果，而少部分精英驾驶着麦克罗斯号跳跃到冥王星，而后一路杀回地球，并且最终击败天顶星人，让地球重归和平。

虽然背景看起来很简单，但是超时空要塞里最经典的F14变形机器人，SDF-1麦克罗斯号都是出自本部作品。

而大家最熟悉的林明美、一条辉以及早濑未沙三角恋，也是当年最知名的角色与最吸引人的恋爱关系。

可以说如果没有后两部作品，那么超时空要塞在科幻动画历史上的地位不会有什么变化。而加上后两部作品，则会让太空堡垒的地位更加稳固。

所以在很多人眼里，超时空要塞就是太空堡垒，但是实际上太空堡垒却并不只是超时空要塞。因为后两部作品，其实也都是有自己原型的。

太空堡垒第二部——机器人统治者，也是动画的37~60集。其原型则是龙之子动画的另外一部作品——超时空骑团。

虽然我们看到的版本，是经历了天顶星大战后的二十年，天顶星的上层统治者为了寻找文化的力量，再度来到地球与重建地球的二代地球人发生的战争。

但是在原本的故事里。这场战斗发生的地点，却是在几百年后地球人移民到外星球中的一个行星库罗利艾。

而作为进攻一方的机器人统治者，其身份则是同样源于库罗利艾，但后来继续向外移民的佐尔一族。

简单来讲，原本的超时空骑团，其实是地球人后裔和另外一支地球人后裔之间的内部战争，当然原作里的佐尔人，已经因为分开太久的原因，和地球人的行为*惯大不相同了。

这也是为什么很多观众看到第二部时，会对于背景地点以及机甲风格产生疑惑的原因。

不过因为金和声编剧的巧妙构思，将机器人统治者改编为了天顶星的主人、而将库罗利艾人直接和地球人画上等号。甚至将女主角珍妮，改为了超时空要塞里地球人麦克斯和天顶星人米丽亚的女儿。

这么一改，大家对于这部作品和超时空要塞的关联感一下子就变强了许多。

虽然无论是剧情还是设定，这部作品都比超时空要塞要差不少。但是经过这么一改编，反而让很多人基于超时空要塞的世界观，更加接受了这部作品里的很多内容。

比如女主角和佐尔·普莱姆的爱情，如果以原作的视角来看其实是非常不合理的——毕竟两个地球后裔分支打生打死，主角却纠缠在一起。

但是如果你用地球人和外星人的混血后裔，和另外一支外星人里的良知派的视角来看，那么整个故事反而非常合理。因为是混血所以能够理解外星人，因为已经证明了跨种族结合是可行的，所以再来一次也没问题。

总而言之，如果说原作可以给个7分，那么经过改编以及和超时空要塞结合。机器人统治者甚至可以给到8分的水平。

至于最后的第三部，也就是太空堡垒的61~85集新生一代，其原型则是龙之子的第三部作品——机甲创世纪。

这部作品比起超时空骑团，那种末日风以及美式西部牛仔风格更为明显。

原作作品，讲述的同样是另外一个平行空间里，在2083年地球遭遇外星生物因维人入侵而沦陷。但是此时已经殖民火星的另外一部分地球人则发起反击。在攻击失败后部分反击队员降落到地球上，和地球残存的人类一道，最终通过文化与爱的力量，驱逐因维人的故事。

虽然看起来和超时空骑团一样比较平庸，但是这部作品里的一大亮点，就是摩托车小型机甲化的设定。

这种设定，一改前两部作品里机甲大多身高10~20米，作为大型决战兵器使用的例子。直接将机甲与人体结合，以类似外骨骼的方式展现出了小型机甲的魅力。

虽然都是科幻，但是这种设定显然显得更为高级与更先进，也与后来日式科幻最巅峰作品——高达的设定不谋而合。都是将机甲小型化作为未来发展的主流。

搭配作品是第三部的设定，直接将科幻感和时代进步感拉满。让跟随三部曲一路看下来的观众感受非常顺畅。

当然，故事本身的设定也满符合前两部的节奏。虽然从时间上来看，这部作品没法像第二部一样，可以和第一部紧密相连。但是同样是地球人与外星人之间的爱情，同样是最终通过文化的力量击败了战争。这部作品也凭借着太空堡垒给与的设定和世界观，将原本单薄的内容加以丰满。

而对于太空堡垒的观众来讲，经过了第二部的衔接，大家也能更好地接受第三部的设定，以及机甲效果的变更。

可以说除了人设和最终结局略显粗糙外，这部作品放到三部曲里当作收官之作，也是可以打85分的水平。

3 为什么三部融合的效果那么好？

说完了三部作品的原本设定和内容，可能很多人依然会有一个巨大的困惑，那就是明明从剧情世界观、到人设故事背景都完全不同的三部作品，为什么就能被金和声公司糅合在一起，并且让人完全看不出来的呢？

其实答案也很简单，主要就是三个点，确保了这么做的效果绝伦。

第一，就是三部作品，都是近未来科幻以及机甲作品。

无论是超时空要塞、超时空骑团还是机甲创世纪，三部作品都是以近未来世界为背景，同样是以现代武器装备为蓝本打造的机甲。

在这种设定下，人类社会的整体结构以及武装水平是非常相近的，哪怕其中有些机甲的原型设定不同，但是只要有一个合理的背景设定，就可以将这些不同圆为不同时期的人类机甲水平。

因此，三部作品本身的故事以及设定就是可以结合在一起的。而不需要编剧跨越时代或者题材，强行融合。

第二，则是三部作品之间的画风非常接近

这点其实也很容易理解，那就是三部作品都是龙之子动画公司出品的作品。虽然时间有早晚，但是同一家公司，又是做的同为科幻题材。那么画风之间的差异自然很小。而且编剧很用心地将风格差异最大的机甲创世纪放到第三部，也让观众的视觉感官有一个过度。更是可以无缝衔接在一起。

第三，则是金和声的编剧们的编辑效果非常好，直接把很多不好解释的地方，都巧妙地通过改变剧本将其结合

比如前面咱们说到的，原本是两个地球人分支之间的爱情，通过金和声编剧的妙笔，直接变成了外星人与地球人再与外星人之间沟通的桥梁。

类似这种编辑改编，可以说在太空堡垒中处处可见。除了第一部的确是原汁原味外，后面两部作品，都通过这种改编，将故事和设定进行了提升。

当然，其中最精妙的，还是将一条辉这位第一部作品的关键核心。始终作为后续两部作品的引导者这个设定。

在第二部作品里，原本是母星私自支援的小舰队，变成了已经成为地球远征军总司令的一条辉手下先遣支援部队；而在第三部作品里。所有来到地球反击队成员，更是将一条辉视为自己的精神领袖。从而确保他们在艰苦环境下始终可以奋战到底。

这种将核心角色作为领袖，始终引导故事主线的做法，可以说是金和声编剧的最经典之作了。

4 结语：

看完了上面的这些分析，再回过头来看，你是否也觉得当年这部太空堡垒三部曲，实在是做的太巧妙了？

说实话别人看没看不出来我不知道，但最少笔者本人，当年是真的把这三部作品当成一个连续剧来看的。甚至还认真分析过天顶星人、机器人统治者和因维人三方到底哪个更厉害一些。

哪怕到了今天，大家都已经变成成年人后回头再看，依然会觉得这三部曲的故事始终值得回味。

如果你还不知道这个故事，那么不妨有空再重温一下太空堡垒，想必用新的视角来审视的话，一定会有更多不一样的感觉。

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