第一次医学经典阅读比赛
Qiannan种族医学学院
计划首次医学经典阅读竞赛
1。事件主题
展示您的青年并背诵经典
2。活动时间
2017年5月24日，下午14:30（暂定）
iii。组织结构
组织者：Qiannan种族医学学院
组织者：Qiannan种族医学学院青年联盟委员会
联合组织者：Qiannan种族医学学院学生会
4。事件内容
主要重点是阅读著名医学专家著名经典的章节或段落。有关推荐书籍，请参见附录1。
V.活动形式
有许多形式的朗诵，可以是独奏，双重朗诵，团体朗诵以及音乐和表演。可以在没有手稿的情况下进行朗诵或阅读手稿。
6。活动
所有大学和技术学校的学生（包括Qiannan Health School）对成绩没有限制。
7。活动过程
（1）促销注册阶段（4月21日至5月4日）
学校青年联盟委员会将领导组织学校学生会和其他学生组织，以在校园内进行大量宣传和注册。注册新校园的学生将进入校园比赛注册点，Yungong校园的学生将前往Yungong校园青年联盟分支机构进行注册。参与者将自己下载并填写注册表（附录2），并将注册表格的纸张和电子版本交给学校学生会办公室（103室，学生活动中心，礼堂的后座建筑）。
（2）学校水平的重赛阶段（5月5日下午，礼堂）
学校青年联盟委员会组织了一次学校级别的比赛，并选择了10名参赛者参加学校水平的决赛（包括新校园中的8名参赛者和Yungong校园的2名参赛者）。
（iii）学校级的最后阶段（暂时定于5月24日下午，礼堂）
学校青年联盟委员会将组织学校级决赛，并邀请来自相关专业的***或专家担任法官，以选择第一，第二和第三奖和出色的奖品。
8。活动要求
（1）参与者必须从该活动推荐的经典医疗作品中选择标题以进行阅读。
（2）参与者需要下载和准备与参与者阅读相关的MV背景视频，配乐，PPT动画或闪光灯。
（3）积极鼓励参与者动员班级的学生参加助手。班级助手通过场景复制（场景修复）和其他形式来协助参与者参加朗诵比赛。该项目可以作为奖励项目评分。
（iv）参与者的阅读时间不得超过8分钟。
9.比赛规则和得分标准
（i）竞争规则
1。竞争采用10分制。当竞争得分时，将删除一个最高分和最低分数，并将得分计算为平均得分。分数在小数点后计算为2位数字。如果有任何重复，则可以在小数点之后准确到3位。
2。比赛由5名法官举行，法官的得分原则从8.0分开始。
3。朗诵时间在5-8分钟内，如果少于5分钟或更长时间，将根据合并分数扣除0.5点。
（ii）评分标准（请参阅附录3）
10。奖励设置
这场比赛的决赛将包括1个头等奖，2个第二次奖品，3个第三次奖品和4项优秀奖品；将建立几个出色的助手。
参加比赛，表现和获奖学生的学生将根据学校法规授予质量扩张信用认证。
11.联系人，注册地点
同学周雷：
同学张莎莎：
同学Chen Peng：
注册地点：学校学生会办公室（第103室，学生活动中心，大礼堂）
共产主义青年联盟Qiannan民族医学学院委员会
Qiannan民族医学学院学生会
2017年4月21日
附件1
Qiannan种族医学学院
首次医学经典朗诵比赛的推荐书籍
“ huangdi neijing”，“ Lingshu”，“ Su Wen”，“ Shennong Bencai jing”，“困难的经典”，“关于高热疾病的论文”，“ Jinkui Yaolue”，“ Jinkui Yaolue”，“ Qianjin Procription”，“ Perscription”，“ Pulse classic”，“ Pulse”，“ Angucture and Moxibustion Jiaiyi”，“元帅”的元素，“元素”，“型号”，“型号”，“型号”，“型号”，“型号”，“型号”，“型号”，“”肘部，“各种疾病的起源和症状”，“新母亲经典”，“ Waitai Secrets”，“四个医学经典”，“ Taiphing Shenghui处方”，“青铜人类尖端”针灸和Moxibustion and Moxibustion of Scupoints of Scupoints“ cupoints“ tu jing'tu Jing”，“ tu Jing”，“ Xuan Ji Original Disease Style", "Confucian Party and Parents", "Ge Zhi Yu Theory", "Spleen and Stomach Theory", "Compendium of Materia Medica", "Material Herbal Pinhui Jing", "The Complete Collection of Medical Institutions of Ancient and Modern Times", "Clinical Certification Guidelines", "Temperature Diseases", "Temperature Heat Strip", "Discribing Warm and Heat Strip", "Discribing the杂项和杂项”，“列为其他和纬纱”，“划分水分和热条”，“医学森林疗法”，等等。
中国戏曲特有的表演体制行当：独特特性与评价演员的重要标准
该行业是中国歌剧中独特的表演系统，反映了演员的学生Dan，Jing和Chou之间的不同劳动分歧。这不仅反映了演员表演技巧的流派，而且还反映了歌剧中角色个性的框架摘要。它具有“一个代表该人在戏剧中的地位；两个代表他角色的善与恶；三表示他的气质的硬度和柔软性。”演员表演与角色塑造之间的歌剧艺术建立的这种完整的业务系统已成为将歌剧与其他戏剧艺术区分开的主要特征。在行业背后匹配的完整技术技术，创意性能系统和美学方法为在中国土地上创建许多不同的歌剧提供了基础。随着时代的发展，歌剧行业的形式也发生了变化。但是，演员的表演是否在“行业中”和“在角色中”仍然是评估歌剧演员舞台艺术水平的重要标准。
歌剧行业在世界戏剧领域是独一无二的
尽管西方戏剧具有许多流派，并且已经执行了角色类型和程序性表演的划分，但它从未形成像中国歌剧这样的程序化系统，其中包括唱歌，背诵和演奏。在行业中，中国歌剧独有的绩效系统。要在歌剧阶段创建角色，首先要做的就是“返回动作”，即确定要使用哪个行业来扮演角色。歌剧演员首先表演，然后表演角色在世界戏剧中是独一无二的。许多中国歌剧类型，例如北京歌剧，昆奎歌剧，Yue Opera，Qin Opera等，都分为行业。不同行业在不同的歌剧类型中的演变和应用构成了中国歌剧的丰富多彩阶段。
在古代，该行业被称为“性格”，它逐渐以“通过唱歌和跳舞展示故事”的歌剧形式的变化形成。该行业来自唐朝的军事目录。当时，主要有两个角色：军事领域和cangxiao。到宋朝，“瓦瓦·库恩·纳恩（Wuhua Cuan Nong）”的表演形式由五个角色组成：莫妮（Mo ni），尹十二号，副副手，武士副手和漂亮的O. Zaju的艺术在Yuan王朝中很受欢迎，形成了一个人的歌唱，以选择一个人的歌手，包括许多人在Dan and Mo.中，出生于Dan and Mo.在Shouth and Mo.中，出生于Shouth and the Southern Persera。 Dan，Jing，Mo，Wai，Pai和Chou。到明朝结束时，有一个“江户中十二个角色”的划分。李素（Li Yu）是晚期和清朝早期的歌剧理论家，他在他的书《 lid-off Love》中写下了角色的传统。 Tan Xinpei，Mei Lanfang和其他人开始探索歌剧行业和戏剧角色的三维整合（情况，情绪和情境）。在导致这一结果的表演实践中，演员们充当了精致的风格，生动的刻画，带领一代风格，还将歌剧表演提升到了新的高度。它基于持续的表演实践和一代歌剧艺术家的理论摘要，即歌剧人物逐渐固定在人们今天认识的四个主要行业中。
在该行业的形成和发展过程中，歌剧演员不断提取古典舞蹈，武术和拳击，壁画和雕像，甚至自然山，河流，鸟类，鸟类和野兽的抽象表达方式和具体外观，以便它们为角色的创造，并最终形成丰富的职业绩效技术。这些技术“模仿它们的形状并吸收了他们的精神”，反映了中国人民的艺术智慧，即“使用一到十”和“聚集”的象征性思维，并为中国歌剧演员和角色建造一座金桥。
掌握职业技能的演员可以塑造自己的角色而不会受到年龄，身体状态等的影响。以7岁的孩子为例，尽管他的身体状况与成人角色的状况截然不同，他不仅可以通过培训不同职业的培训来灵活地塑造角色，而且还可以实现“成千上万的面孔”：如果他能够使阶段的技能保持平静，那么他可以在舞台上表现出平静的阶段，而他的阶段则是既平静''，而他的阶段则是优质的，它的优势是优质的，这是一位优质的舞台，这是一个人的优势。 战略”;如果他掌握了面部的技巧，并演唱了“神圣的气味”，他将再次成为“砍伐美的案例”中的锣。如果他上台时迈出了“短步”，拥有敏捷的身体和幽默而幽默的面孔，观众将将他与王Ying（Wang Ying）联系在一起，即“ hujiazhuang”中的“短英尺老虎”。
该行业是中国人民对舞台角色的社会身份和形象特征的情感美学感知。它在艺术上抽象并凝结了现实生活中的状况，并根据其自然属性和社会功能将各种角色分为类型。 The beautiful longing for the reunion of talented men and beautiful women contained in the "sheng" and "dan" business, the playful funny humor and jokes in the "clean" and "ugly" business... The opera incorporates all the Chinese stories of joys and sorrows into the fixed business performance, allowing the audience to see the "characters" through "the business" and appreciate the wonders of life situations in the singing and dancing narrative.
表演或表演是“表达”和“塑造”之间的流域
歌剧中的角色创作绝不是展示舞台角色的真实历史，而是通过表达性能使角色“实现”。例如，在“ Bao Gong Opera”中，无私的黑人王子锣，不忠的人Chen Shimei以及她在“ Yang Family Operral的Opera”中Taijun的忠诚和爱国的老女演员，他们都在观众和演员的心中创造出生动，真实的角色，这些角色是通过表演者和风格的角色和风格的角色和风格的造型和演员的待遇来创造的。
歌剧观众着眼于演员和职业，并更加关注角色的创作。例如，当Mei Lanfang表演“告别我的consubine”时，观众看着Mei Lanfang如何利用蓝衣服的职业来“取消Yu ji的“上帝”。戏剧中的“ Yu ji Sword Dance”在戏剧中引起了很多关注，也吸引了Yu Ji Ji Ji and the Overlord and the Mei and toperlord and lanfan and chian and toe and the and the and toe and。武术的运动，例如刺伤和挑选角色的心理学表现出果断，选择“挣扎”意味着“接受命运”，这意味着行业的包容性和自由。柔软而坚硬的剑舞和“李子开花风格”，以解释Yu Ji的内在斗争“脸上的羽毛和背面的羽毛”，以进行自杀的内在斗争。当Yu ji自杀时，他颤抖了三遍，袖子倒下了，他以“死亡”的形式雕刻，这使观众的心“活着”使Yu ji。
对于歌剧演员而言，掌握其职业技能并不意味着他们可以扮演好角色。他还需要掌握塑造角色内在世界的能力，以便他不仅可以参与角色，还可以显示行业类型的特征，通常称为“死实践”，然后是“实现”。例如，在老·尚（Lao Sheng）的胡须技巧中，吹气，爆炸，推动，洒水，摇摆，摇晃和抚摸的动作不仅是装饰性道具，而且还充当角色情感的过程。在“四个金希”中，老演员周凡饰演歌曲Shijie。他用头和脖子的力量挥舞着胡须，并通过对颈部肌肉的适当控制，呼吸形成了均匀的波浪形，形成了胡须的立即升起，胡须的有序浮动，描绘了角色令人震惊但不快乐的个性，创造了独特的“ Qi School” Song Shijie。
无论是充当“职业”还是“角色”，它实际上反映了性能和塑造之间的差异。对于演员来说，这是“工艺”和“艺术”之间的流域。普通演员留在行业层面，并使用固定行业计划组合来执行角色；更好的演员开始进入角色级别，解释角色的方法不仅是专业技巧，而且还专注于展示角色的内在独特之美。具有某些成就的歌剧大师似乎正在扮演业内角色，但他们可以使用自己的独特条件来创造角色并产生风格化的个人魅力。例如，著名的北京歌剧艺术家Gai Jietian被称为“江南的活曲”，通过观察“烟雾”并改善了角色创造的含义，理解了武术行业的身体动态和舞蹈动力的奥秘。 Yang Yang Xiaolou是北北京歌剧院的创始人，在“ Baguaquan”的研究和实践中创造了一种独特的武术行业舞台，这增加了英雄的英雄精神。 Xun Huisheng是四位著名女演员之一，大胆地吸收了年轻演员和武术行业的技能，甚至将舞蹈，戏剧和电影的一些优势纳入了舞台角色的创作，从而促进了女演员行业的发展并形成了独特的体裁艺术。
行业艺术如何符合时代美学仍然是歌剧创作的重要话题
如何查看行业与角色之间的美学关系测试观众和歌剧创作者。 Mei Lanfang在“四十年的舞台生活”中说，歌剧行业允许在一定范围内的免费活动，最重要的是与歌剧紧密融合。
尽管西方现实的戏剧对中国歌剧产生了一定的影响，但中国歌剧的创作从未离开演员的原则并表达自己的作品。与戏剧演员不同，歌剧演员必须首先做出贡献，向前迈进并前进，最后将外部和内部结合在一起，即动作计划和角色体验的结合。相应的中国歌剧培训方法一直存在。在整个过程中，歌剧演员不使用模仿技术来复制角色，而应保留行业的外部正式美容，同时也表明了角色的内在个性和气质。也就是说，通过编程的形式，角色首先是给角色的，然后渗透到角色的心中以表达他们的精神世界，完成内部和外部统一的全部角色形象的塑造，并实现“情感，理性和技能”的高度统一。
近年来，剧院行业引入了许多外国戏剧训练方法，吸引了一群年轻的歌剧人士。他们遵守对“情感，理性和技术”的创造性思考，并使用Stani心理动机分析方法为行业提供新的情感，例如使用老人“跌落僵尸”表达现代人们崩溃的心理痛苦，使用“睡觉的鱼”形象，使用“幻想的幻想”来表现出“幻想的态度”，并使用“幻想”的态度来表现出“幻想”的态度，并以“ blink”的态度来表现出“ blincy”的情绪。探索将现代角色的特定个性纳入相应的行业表现，环境与精神（思想）结合在一起，精神与外观（角色）结合在一起，外观与外观（动作）结合在一起，并探索和创造新的行业技术。
如何维护歌剧行业的诚信和创新与中国歌剧艺术的发展直接相关。如何巧妙地使用行业技术来使行业艺术满足当今社会和时代的美学需求，并顺利地在古典人物和当代生活之间建立对话桥，一直是当前歌剧创作者的重要实用主题。继承本质，寻求创新，并推出专业，角色创造和娱乐的杰作，以便观众能够认识，理解和理解自己的精神，这是对当代歌剧舞台的追求，并展现了文化信心。
（作者：中央戏剧学院人文科教授兼歌剧编剧Dai Jinyi）
